La Turquie, comme d’autres pays musulmans, n’est pas réputée pour ses beaux-arts, l’islam interdisant la représentation de Dieu et des êtres humains.
Cependant, l’histoire de la Turquie est si riche et variée qu’il existe des exceptions notables.
Mais ce qui s’est beaucoup développé en Turquie, ce sont les les arts décoratifstoujours aussi étroitement liés à l’architecture et à l’environnement quotidien, ce qui leur confère une grande valeur. un savoir-faire d’une grande valeur.
En estas líneas te contamos lo más relevante del arte y la artesanía de Turquía, con las que entrarás en contacto durante tu viaje.
Comme décrit dans la page Architecture, il existe de nombreuses périodes et donc de nombreux styles en Turquie.Il existe de nombreuses périodes et donc de nombreux styles en Turquie. Et chacune d’entre elles est associée à un art décoratif, conformément à leur propre religion et les préceptes artistiques qui en découlent.
Si, dans la Turquie gréco-romaine, les bâtiments étaient souvent polychromes et ornés de sculptures, qu’il s’agisse de reliefs ou de sculptures rondes, la situation a changé avec la division et la chute de l’Empire romain d’Occident.
Les amateurs d’art seront fascinés par les spectaculaires mosaïques byzantines de Turquie.
Nombre d’entre elles recouvrent les trottoirs dans le style des mosaïques romaines antérieures.
Mais ce qui est vraiment unique dans ce type d’art, c’est son caractère unique. Il est utilisé sur les murs et, surtout, à l’intérieur des grandes coupoles, qui sont un élément clé de l’architecture byzantine et de l’architecture ottomane ultérieure.Ces dômes sont un élément clé de l’architecture byzantine et de l’architecture ottomane ultérieure.
Ces mosaïques se distinguent par la grande proportion de tesselles dorées. tesselles doréesAu début de l’empire, elles étaient courantes comme arrière-plan de scènes figuratives, mais les différentes crises iconoclastes (interdiction de représenter des images de Jésus-Christ et d’autres figures sacrées comme une forme d’idolâtrie ou d’hérésie) ont entraîné le déclin de ce type de composition, confirmé par la conquête ottomane qui a suivi.
En effet, dans des lieux tels que Sainte-Sophie, les compositions figuratives ont été recouvertes pour les dissimuler à la vue.
Les mosaïques byzantines, ou celles qui s’en inspirent, se distinguent donc par leur couleur dorée sur des fonds neutres ou dans des compositions simples, bien que d’autres à caractère figuratif aient également survécu.
Ainsi, il est possible d’admirer des exemples aussi remarquables que les suivants à Istanbul :
L’un des arts les plus maîtrisés de Turquie est la fabrication de tuiles ou de céramiques : d’une grande importance dans la culture musulmane, c’était l’une des ressources décoratives les plus utilisées à l’époque ottomane. La céramique est l’une des ressources décoratives les plus utilisées sous l’Empire ottoman..
En Estambul, tras caer en manos otomanas, acabó sustituyendo a los mosaicos bizantinos, de modo que el interior de las principales mezquitas de esta ciudad construidas a partir de mediados del siglo XVI emplean azulejos de cerámica para cubrir todo el espacio interior.
À Istanbul et dans de nombreuses autres villes, la grande majorité des objets en céramique avaient une provenance incontestée : Iznik provenance incontestée : Iznikanciennement connue sous le nom de Nicée.
Selon certaines sources, plusieurs centaines de fours produisaient des poteries dans la ville, afin de répondre à la forte demande émanant de nombreuses régions de l’empire.
Ce type de poterie a une un fond blanc sur lequel est placé le dessin lui-même, où les couleurs bleu et turquoise sont généralement présentes. bleu et turquoise.
Su gran fama se debió no solo a la maestría de los diseños, sino también a la riqueza de los ingredientes: en su base se empleaba, entre otros minerales, el quartzqui apportent des reflets et une luminosité particuliers.
Et pour les pigments, du lapis-lazuli, de l’émeraude ou du corail.
L’un des monuments où cet art atteint son apogée est l’intérieur de la Mosquée Azul, toutes recouvertes de faïence d’Iznik.
Mais la plupart des mosquées d’Istanbul à l’époque ottomane utilisent plus ou moins la céramique d’Iznik, tout comme d’autres mosquées de différentes régions, telles que la mosquée d’Istanbul. Mosquée Selim à Edirne.
Además, muchos objetos fabricados con este material, como jarras o jarrones, se exponen en diferentes museos turcos y del mundo, con mención especial a la Fondation des carreaux d’Iznik, à Istanbul.
Une autre caractéristique de l’art turc est le textile, qui est dans une large mesure un héritage persan apporté par les peuples turcs nomades de l’Europe du Sud-Est. peuples turcs nomades Les peuples nomades turcs, venus d’Orient, ont compris l’utilité et la beauté de ces pièces au cours de leur voyage à travers le Moyen-Âge. Ils ont compris l’utilité et la beauté de ces pièces au cours de leur voyage au Moyen Âge..
Los selyúcidas ya recurrían a diferentes tejidos para su día a día y con fines decorativos, y los otomanos lo siguieron promoviendo por todas las regiones de Anatolia.
Au XVIe siècle, ils étaient très prisés non seulement dans l’Empire ottoman, mais aussi à l’extérieur.
Le meilleur exemple en est le Tapis Usak (Anatolie centrale), souvent appelés tapis Holbein parce que le peintre allemand Hans Holbein le Jeune les a utilisés de manière récurrente dans ses tableaux, souvent comme cadre incomparable pour des portraits d’aristocrates.
Mais ce n’est pas le seul exemple : Artistes italiens et allemands Giovanni et Gentile Bellini, Hans Memling ou Domenico Ghirlandaio ont également donné des noms à certains motifs, car ils apparaissent régulièrement dans leurs œuvres.
Les tapis Lotto sont basés sur la même idée, mais dans ce cas sur des tapis fabriqués sur la côte de la mer Égée.
Un aspect intéressant de cet art est qu’il était généralement exécuté par des femmes, qui utilisaient souvent leur propre imagination pour créer chaque tissage, en employant de la broderie et d’autres ressources.
En outre, elles utilisaient colorants naturelsavec une durabilité C’est une source de fierté pour les autorités turques d’aujourd’hui, qui ont encouragé des projets de recherche et de développement de ces techniques, qui utilisaient des tissus aussi variés que la laine, la soie et le coton.
D’autres pièces textiles prestigieuses sont les tapis HerekeIls étaient généralement de grande taille et destinés à recouvrir le sol de grandes salles.
Les exemples les plus remarquables sont ceux de la Palais de Dolmabahçe Les textiles, produits dans le Bosphore (XIXe siècle), sont d’un raffinement et d’une richesse incomparables.
Ils étaient produits dans la ville éponyme, à une soixantaine de kilomètres d’Istanbul, et utilisaient non seulement de la laine et du coton, mais aussi parfois de l’étoffe de coton et de l’étoffe de coton. fils d’or et d’argent.
Bien que les Turcs seldjoukides fussent de fervents adeptes de l’islam, ils utilisaient dans leur architecture des reliefs décoratifs à thème figuratif : dans une moindre mesure dans les édifices religieux, mais plus couramment dans les bâtiments civils.
Et toujours, en recourant à une l’imagerie la plus frappanteimagerie : de animaux puissants puissants (lions, aigles de proie) aux créatures fantastiques cdes dragons et des sphinx.
Les aigles bicéphales de la mosquée et de l’hôpital de Divriği ou les dragons de la madrasa Çifte Minareli de Erzurum.
Tous les arts turcs mentionnés ci-dessus avaient une fonction décorative dans les espaces architecturaux.
Mais ce qui est intéressant, c’est qu’ils ont aussi leur propre fonction décorative dans les espaces architecturaux. traduction dans la vie quotidienne et dans les milieux les plus modestes.
Ils le font sous la forme d’objets artisanaux, qui sont désormais à la disposition des voyageurs dans les différents bazars.
Certains d’entre eux méritent d’être soulignés pour leur qualité, leur intérêt et leur disponibilité pour les voyageurs :
C’est pourquoi la visite des bazars turcs est une expérience culturelle authentique qui permet non seulement d’établir un lien avec la société actuelle du pays, mais aussi avec les arts et l’artisanat anciens qui ont été transmis de génération en génération jusqu’à aujourd’hui.
Les bazars les plus célèbres de Turquie sont sans doute ceux de Istanbul : le bazar d’Arasta et surtout le grand bazar.
Pero en todas las ciudades de Turquía encontrarás bazares equivalentes, a tamaño más reducido pero con piezas de artesanía del mismo valor, con mención especial a los de Antakya, Antalya, Bursa, Egirdir, Gaziantep, Izmir, Malatya, Mardin, Safranbolu et Sanliurfa..
Les arts dits plastiques, principalement la la peinture et la sculpturesont des disciplines minoritaires en Turquie, associées au passé ancien, mais aussi au présent et à l’avenir immédiat, l’interdiction de l’art figuratif ayant été récemment assouplie et réduite à la sphère religieuse.
C’est pourquoi en Turquie, des musées d’art moderne ont été ouverts musées d’art moderne depuis le 20e siècle, signe supplémentaire de l’intégration du pays dans le circuit international de l’art.
L’exposition de Istanbul est l’un des plus importants, mais on peut également citer le Musée de la peinture et de la sculpture à Ankara ou l’Odunpazari à Eskisehir..
Entre los artistas turcos de mayor renombre se pueden citar Osman Hamdi BeyHaluk Akakçe-Kutlug Ataman, Serkan Özkaya et Leyla Gediz, entre autres.
Et si l’on remonte à l’époque de la Grèce antique et de l’Empire romain, on trouve également des exemples intéressants de beaux-arts, car la religion païenne de ces deux civilisations les autorisait, voire les encourageait.
En ce sens, trouver de magnifiques Sculptures grecques et romaines Il est intéressant de visiter les sites archéologiques ouverts au public et, surtout, les différents musées archéologiques qui ont été créés pour présenter les objets trouvés sur ces sites.
Vous trouverez ci-dessous les plus importants d’entre eux.
Le musée est un espace étroitement lié au tourisme et, pour cette raison, il existe de nombreux musées disséminés dans toute la Turquie, dont beaucoup ont été inaugurés récemment pour attirer les visiteurs et contribuer à la recherche et à la conservation du patrimoine.
Il en existe de toutes sortes et, à titre d’exemple, nous avons regroupé ci-dessous les plus importants d’entre eux par thème.
Vous trouverez de plus amples informations sur les pages consacrées aux différentes destinations.
Remplissez le formulaire ci-dessous pour recevoir un devis gratuit, sans engagement et sur mesure de la part d’une agence spécialisée en Turquie.
